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BRIAN KENNY : Bienvenue dans Cold Call, le podcast o\u00f9 nous plongeons au c\u0153ur des id\u00e9es r\u00e9volutionnaires qui sous-tendent les \u00e9tudes de cas de la Harvard Business School. Aujourd'hui, nous montons le volume sur une entreprise construite sur le rock and roll, o\u00f9 la cr\u00e9ativit\u00e9, l'individualit\u00e9 et un brin de r\u00e9bellion ne sont pas seulement encourag\u00e9s, ils sont le mod\u00e8le d'affaires. Mais \u00e0 mesure que l'entreprise grandit, la direction est confront\u00e9e \u00e0 une question difficile. Comment apporter de la structure sans tuer l'ambiance ? Comment amener un r\u00e9seau d'op\u00e9rateurs farouchement ind\u00e9pendants \u00e0 jouer la m\u00eame partition ? Au c\u0153ur de l'histoire se trouve une id\u00e9e provocante : une structure bien faite peut en fait amplifier la libert\u00e9. Mais l'ex\u00e9cution est tout sauf fluide. Une nouvelle plateforme num\u00e9rique promet coh\u00e9rence et meilleurs r\u00e9sultats, pourtant l'adoption stagne, les incitations se font plus fortes, les indicateurs commencent \u00e0 clignoter, et pourtant, le groupe n'est pas tout \u00e0 fait en phase. Ce cas parle de trouver l'harmonie entre libert\u00e9 et contr\u00f4le, et de ce qu'il faut vraiment pour amener une organisation \u00e0 jouer ensemble sans perdre son \u00e2me.<\/p>\n
Aujourd'hui dans Cold Call, nous discuterons du cas School of Rock, en nous accordant sur l'autonomisation structur\u00e9e avec les professeurs Tatiana Sandino et Jeffrey Rayport, et les protagonistes du cas Rob Price et Stacey Ryan. Je suis votre h\u00f4te, Brian Kenny, et vous \u00e9coutez Cold Call en direct du Spangler Center de la Harvard Business School.<\/p>\n
Les recherches de Tatiana Sandino examinent comment les organisations utilisent des syst\u00e8mes de contr\u00f4le de gestion pour garantir que les actions et d\u00e9cisions des employ\u00e9s sont conformes aux objectifs de l'organisation. Elle est \u00e9galement l'auteur d'un tout nouveau livre intitul\u00e9, Structured Empowerment: How to Achieve Growth While Promoting Agility<\/em>. F\u00e9licitations.<\/p>\n TATIANA SANDINO : Merci.<\/p>\n BRIAN KENNY : Jeffrey Rayport est une autorit\u00e9 sur les industries \u00e0 forte intensit\u00e9 d'information, y compris les m\u00e9dias et le divertissement, la vente au d\u00e9tail et les services financiers. C'est un expert en tout ce qui est num\u00e9rique, \u00e0 qui l'on attribue la cr\u00e9ation du terme marketing viral. C'est vraiment cool.<\/p>\n JEFFREY RAYPORT : Dans ma jeunesse perdue.<\/p>\n BRIAN KENNY : Oui, ouais. Nous utilisons tous ce terme maintenant. Et nous avons la chance d'avoir deux personnes ici, les protagonistes du cas. Ils l'ont v\u00e9cu, donc ils sont l\u00e0 pour en parler aussi. Stacey Ryan est la pr\u00e9sidente de School of Rock, o\u00f9 elle supervise toutes les fonctions administratives et op\u00e9rationnelles de l'\u00e9cole \u00e0 l'\u00e9chelle mondiale, garantissant que la mission et la vision de la marque sont mises en \u0153uvre \u00e0 tous les niveaux. Au moment du cas, elle \u00e9tait directrice des op\u00e9rations. Rob Price est le PDG de Youth Enrichment Brands, et au moment du cas, il \u00e9tait le PDG de School of Rock. Il est \u00e9galement dipl\u00f4m\u00e9 de la Harvard Business School, mais ce qui est peut-\u00eatre le plus impressionnant chez Rob, c'est qu'il a \u00e9t\u00e9 membre fondateur d'un groupe de garage au lyc\u00e9e. Quel \u00e9tait le nom de ce groupe, Rob ?<\/p>\n ROB PRICE : Il s'appelait The Balance. Vous avez probablement... Nous avons fait la premi\u00e8re partie des Beatles.<\/p>\n BRIAN KENNY : Oh, ouais. Wow.<\/p>\n ROB PRICE : Ce sont juste des col\u00e9opt\u00e8res par terre, The Balance mais.<\/p>\n JEFFREY RAYPORT : Rob, je pensais que \u00e7a s'appelait The Unbalanced.<\/p>\n ROB PRICE : Ouais. Eh bien, \u00e7a aurait d\u00fb.<\/p>\n BRIAN KENNY : C'est fabuleux. Eh bien, je dois vous dire que je suis tr\u00e8s enthousiaste \u00e0 ce sujet. Je l'attendais avec impatience depuis un moment. Nous avions h\u00e2te de faire un autre spectacle en direct et quand ce cas est arriv\u00e9, j'\u00e9tais vraiment excit\u00e9 parce que pour moi, c'est un peu personnel. Et plut\u00f4t que d'utiliser des mots, je vais d\u00e9crire avec des images pourquoi ce cas m'importe tant. C'est moi en bas \u00e0 l'\u00e2ge de 17 ans, chantant dans mon groupe de garage, et aujourd'hui je joue encore de la musique live dans un groupe de reprises, donc j'\u00e9tais vraiment int\u00e9ress\u00e9 \u00e0 faire ce cas avec vous. Merci d'\u00eatre l\u00e0. Pourquoi ne pas plonger directement dedans ? Et je vais commencer par les professeurs du panel ici. C'est une question pour chacun de vous, Tatiana et Jeffrey. Alors peut-\u00eatre que tu peux commencer, Tatiana, en nous disant quels sont les probl\u00e8mes centraux du cas et pourquoi as-tu pens\u00e9 que c'\u00e9tait un bon cas \u00e0 \u00e9crire ?<\/p>\n TATIANA SANDINO : D'accord. Je suis devenue une grande fan de School of Rock avant m\u00eame de penser \u00e0 l'\u00e9tudier. Ce qui m'y a amen\u00e9e, c'est ce qui m'int\u00e9resse, \u00e0 savoir comprendre comment les entreprises se d\u00e9veloppent tout en restant entrepreneuriales. Et il s'est av\u00e9r\u00e9 que School of Rock \u00e9tait un excellent exemple de cela, mais quand j'ai approch\u00e9 School of Rock pour la premi\u00e8re fois, ce n'\u00e9tait pas avec l'id\u00e9e de l'\u00e9tudier, c'\u00e9tait parce que mon fils, qui \u00e9tait au coll\u00e8ge et qui est l\u00e0 avec son t-shirt School of Rock.<\/p>\n BRIAN KENNY : Ouais, tu portes la marque. C'est g\u00e9nial.<\/p>\n TATIANA SANDINO : Mon fils \u00e9tait au coll\u00e8ge et il voulait se sentir \u00e0 l'aise pour chanter. Et donc nous l'avons inscrit \u00e0 School of Rock et il a commenc\u00e9 avec un \u00e9t\u00e9 dans le programme d'\u00e9t\u00e9 o\u00f9 il s'est inscrit. Je pouvais voir que l'\u00e9cole lui donnait le choix de choisir un groupe dont il voulait faire partie. Et donc il a choisi Les Beatles, en parlant des Beatles, n'est-ce pas ? Et donc il a \u00e9t\u00e9 associ\u00e9, regroup\u00e9 avec d'autres enfants int\u00e9ress\u00e9s par Les Beatles. Ils ne se connaissaient pas. \u00c0 la fin de la semaine, ils montaient un spectacle et j'ai \u00e9t\u00e9 \u00e9poustoufl\u00e9e parce que c'\u00e9tait une excellente performance. Ce n'\u00e9tait pas seulement qu'ils d\u00e9veloppaient leurs comp\u00e9tences, mais ils gagnaient aussi en confiance sur sc\u00e8ne. Et surtout, ils rendaient cela super amusant, \u00e0 la fois pour eux, les interpr\u00e8tes, et pour nous, les parents. Et donc j'\u00e9tais tout simplement \u00e9merveill\u00e9e par l'\u00e9cole. Ensuite, j'ai commenc\u00e9 \u00e0 regarder toutes ces vid\u00e9os que vous avez vues au d\u00e9but sur YouTube et ainsi de suite. Et j'ai r\u00e9alis\u00e9 qu'ils diffusaient cette magie \u00e0 grande \u00e9chelle, n'est-ce pas ? Il y avait toutes ces performances incroyables qui se produisaient partout, et donc cela a ensuite rejoint mon int\u00e9r\u00eat pour comprendre comment les entreprises peuvent avoir cet esprit cr\u00e9atif et entrepreneurial \u00e0 grande \u00e9chelle.<\/p>\n C'\u00e9tait quelque chose de tr\u00e8s int\u00e9ressant pour moi parce que je pouvais alors regarder de plus pr\u00e8s et voir comment School of Rock faisait cela et \u00e9tait... Je pouvais voir certains des principes que j'avais vus dans d'autres industries, dans le commerce de d\u00e9tail, le conseil, l'h\u00f4tellerie, etc., o\u00f9 les entreprises sont capables de cr\u00e9er une structure qui n'est pas rigide et qui aide les entreprises \u00e0 fonctionner \u00e0 grande \u00e9chelle avec beaucoup d'agilit\u00e9 et de cr\u00e9ativit\u00e9. Et c'est ce qui m'a amen\u00e9e au cas. Mais je dois dire aussi que nos co-auteurs sont ici, Stacey Straaberg, Sam Grad, et bien s\u00fbr Jeffrey, et nous avons tous une histoire \u00e0 raconter dans ce cas. J'ai pens\u00e9 que c'\u00e9tait comme une \u00e9quipe de r\u00eave parce que tout le monde est vraiment int\u00e9ress\u00e9 par ces m\u00eames sujets de cr\u00e9ativit\u00e9 et d'entrepreneuriat.<\/p>\n BRIAN KENNY : Jeffrey, et toi ?<\/p>\n JEFFREY RAYPORT : Eh bien, je pense qu'il est juste de dire que le cas est n\u00e9 d'une merveilleuse collaboration avec Tatiana pour cr\u00e9er un nouveau cours ici \u00e0 la Harvard Business School intitul\u00e9 \u00ab Systems for Scaling Ventures \u00bb, qui essayait de marier ce que chacun de nous conna\u00eet tr\u00e8s bien. Je passe mon temps avec des entreprises en phase de croissance, comme vous le savez maintenant, Tatiana est une experte en syst\u00e8mes de comptabilit\u00e9 et de contr\u00f4le et ce qu'elle appelle l'autonomisation structur\u00e9e, le sujet de son nouveau livre.<\/p>\n Pour moi, la grande question que nous posions \u00e9tait un d\u00e9fi majeur pour les entreprises, \u00e0 savoir comment, si vous avez une startup prosp\u00e8re, devenir grand sans devenir bureaucratique ? Comment devenir grand sans perdre votre agilit\u00e9, votre capacit\u00e9 \u00e0 innover, votre r\u00e9activit\u00e9 aux clients et aux march\u00e9s ? C'est une de ces choses folles o\u00f9 vous \u00eates financ\u00e9 et vous grandissez parce que vous \u00eates brillant dans quelque chose, mais que se passe-t-il si l'\u00e9chelle d\u00e9truit les choses m\u00eames et efface l'\u00e2me de ce qui vous rendait brillant ?<\/p>\n Alors elle m'a parl\u00e9 de Rapha\u00ebl \u00e0 School of Rock. Et j'ai dit : \u00ab Oh mon Dieu, mon vieil ami Rob Price, que je connaissais de trois vies ant\u00e9rieures quand nous \u00e9tions tous les deux consultants et puis il est parti vers la gloire du commerce de d\u00e9tail et est devenu directeur marketing chez CVS et a fait toutes sortes de grandes choses. \u00bb Et j'ai pens\u00e9, Rob est le PDG de cette entreprise, nous pouvons r\u00e9ellement assembler cela. Les gens demandent toujours, d'o\u00f9 viennent les cas ? C'est une combinaison d'\u00eatre strat\u00e9gique et opportuniste, et c'\u00e9tait un exemple parfait.<\/p>\n BRIAN KENNY : Ouais. Et une partie de ce que j'aime dans les cas HBS, c'est qu'ils peuvent parfois \u00eatre surprenants, et je pense que cela entre dans cette cat\u00e9gorie : on ne penserait pas que HBS ferait un cas sur School of Rock, mais effectivement, il y a une le\u00e7on commerciale vraiment int\u00e9ressante \u00e0 apprendre sur la fa\u00e7on dont ils fonctionnent et comment ils ont \u00e9volu\u00e9. Rob, laisse-moi me tourner vers toi. Tu es arriv\u00e9 dans un endroit avec une culture \u00e9tablie, n'est-ce pas ? Une culture qui prosp\u00e9rait d\u00e9j\u00e0 sur l'individualit\u00e9. Quels \u00e9taient les probl\u00e8mes que tu as vus en entrant dans ce r\u00f4le ? As-tu vu des probl\u00e8mes qui, selon toi, devaient \u00eatre r\u00e9solus ?<\/p>\n ROB PRICE : Eh bien, je pense que quiconque entre dans un nouvel environnement devrait voir des probl\u00e8mes ainsi que des opportunit\u00e9s, mais il y avait une part substantielle des premiers par rapport aux seconds. C'\u00e9tait un concept organique incroyable qui repose sur les passions cr\u00e9atives qui existent depuis des mill\u00e9naires. Donc il puise dans une r\u00e9serve extr\u00eamement profonde d'\u00e2me avec les clients et c'est aussi le cas dans la franchise. Vous attirez des gens qui font des investissements massifs, misant tout sur la viabilit\u00e9 de cela \u00e0 la fois comme passe-temps et comme vocation, et cela implique beaucoup d'\u00e9motion \u00e9galement. Vous avez cet environnement cr\u00e9atif et \u00e9motionnel tourbillonnant, et c'est comme n'importe quelle source de carburant. C'est une chose volatile. Et si c'est canalis\u00e9 et contenu, c'est quelque chose qui peut cr\u00e9er beaucoup de puissance. Nous avons vu cela dans beaucoup de retours clients, les retours des mamans et des papas et de nos \u00e9tudiants. D'ailleurs, c'est un grand musicien, donc peut-\u00eatre que nous aurons un rappel \u00e0 la fin, mais les retours que nous recevions des parents \u00e9taient presque universellement incroyables, mais les retours que nous recevions de nos franchis\u00e9s \u00e9taient vraiment mitig\u00e9s en termes d'exp\u00e9rience d'\u00eatre franchis\u00e9 et de leur sentiment de faire partie du groupe. Et donc au c\u0153ur de cela, c'\u00e9tait la vuln\u00e9rabilit\u00e9 culturelle. Heureusement, la puissance du concept \u00e9tait si forte. D'une certaine mani\u00e8re, c'est un probl\u00e8me plus facile \u00e0 r\u00e9soudre.<\/p>\n BRIAN KENNY : Ouais. Stacey, tu \u00e9tais aux commandes pour essayer de conduire certains de ces changements. Quelle \u00e9tait l'ampleur, combien de franchis\u00e9s y avait-il \u00e0 l'\u00e9poque et quelle \u00e9tait la relation entre le central et les franchises ?<\/p>\n STACEY RYAN : Au moment o\u00f9 nous avons lanc\u00e9 l'application, nous \u00e9tions probablement environ 250 franchises, environ unit\u00e9s, n'est-ce pas ? 250, 300. Et la relation \u00e9tait en voie d'am\u00e9lioration, je dirais. Quand Rob a rejoint en tant que PDG, la relation entre les franchis\u00e9s et le si\u00e8ge \u00e9tait tendue, c'est le mot le plus gentil que je puisse utiliser pour \u00e7a.<\/p>\n BRIAN KENNY : L'euph\u00e9misme \u00e9tait tendu.<\/p>\n STACEY RYAN : Oui. Et cela venait de la direction pr\u00e9c\u00e9dente qui \u00e9tait tr\u00e8s autoritaire. School of Rock est n\u00e9 avec cette mentalit\u00e9 dans son ADN, une attitude de d\u00e9fier l\u2019autorit\u00e9. C\u2019est n\u00e9 dans-<\/p>\n BRIAN KENNY : C\u2019est du rock and roll, mec.<\/p>\n STACEY RYAN : \u2026 l\u2019opposition entre l\u2019\u00e9ducation musicale classique et votre approche typique, et soudain cette administration arrive de mani\u00e8re tr\u00e8s autoritaire en essayant d\u2019imposer des normes, des politiques et des mandats, qui \u00e9taient n\u00e9cessaires, mais la fa\u00e7on dont cela a \u00e9t\u00e9 fait \u00e9tait trop agressive et a cr\u00e9\u00e9 une relation tr\u00e8s tendue et une r\u00e9sistance. Le si\u00e8ge est frustr\u00e9 de ne pas pouvoir faire avancer ces initiatives et ces changements, et les franchis\u00e9s sont frustr\u00e9s car ils consid\u00e8rent chaque nouvelle initiative comme une tentative de prise de pouvoir.<\/p>\n Nous \u00e9tions en train de r\u00e9parer les choses. La relation se r\u00e9tablissait \u00e0 ce moment-l\u00e0. Nous avions suffisamment de temps pour montrer que cette direction allait \u00eatre diff\u00e9rente, que nous \u00e9coutions, et que notre mantra \u00e9tait peut-\u00eatre qu'ils avaient raison, en allant sur le terrain pour vraiment comprendre o\u00f9 se situaient les points douloureux et comment nous pourrions mieux les soutenir. Puis, lorsque l'application Method a publi\u00e9 certaines de ces directives, je pense que cela a \u00e9t\u00e9 un moment de choc pour certains franchis\u00e9s : on leur disait soudainement d'utiliser cet outil, dont la premi\u00e8re version \u00e9tait loin d'\u00eatre la meilleure. Nous n'\u00e9tions pas tout \u00e0 fait pr\u00eats pour le lancement, mais nous avons d\u00fb le faire, et cela a raviv\u00e9 un peu ce vieux sentiment : on nous dit de faire quelque chose, mais on ne comprend pas vraiment le pourquoi, ce qui a recr\u00e9\u00e9 des tensions.<\/p>\n BRIAN KENNY : Jeffrey, nous avons d\u00e9j\u00e0 parl\u00e9 des approches m\u00e9thodologiques de l'enseignement et de l'apprentissage dans d'autres podcasts que nous avons r\u00e9alis\u00e9s. Peut-\u00eatre pourriez-vous d\u00e9crire un peu l'\u00e9cole de rock et la m\u00e9thode qu'elle utilise, ainsi que les raisons de son succ\u00e8s au fil des ans.<\/p>\n JEFFREY RAYPORT : Eh bien, je souhaite m\u2019en remettre \u00e0 nos coll\u00e8gues, Rob et Stacey, car ce sont eux qui ont cr\u00e9\u00e9 cette application. Mais oui, l\u2019application Method \u00e9tait une tentative de routiniser et de syst\u00e9matiser le programme p\u00e9dagogique. Elle est n\u00e9e d\u2019un d\u00e9fi tr\u00e8s important que Rob a h\u00e9rit\u00e9 en arrivant \u00e0 ce poste. Je crois, Rob, que d\u00e8s le premier jour, l\u2019un des \u00e9diteurs de musique, Hal Leonard, s\u2019est pr\u00e9sent\u00e9 dans ton bureau. Pauvre Rob, le jour un, bienvenue dans ta nouvelle vie, en disant : \u00ab H\u00e9, nous allons vous poursuivre pour violation de droits d\u2019auteur parce que vous utilisez ill\u00e9galement tout ce r\u00e9pertoire, m\u00e9lodies, paroles, etc. \u00bb Tout cela \u00e9tait l\u00e9gitime. Et Rob et Stacey sont de grands d\u00e9fenseurs des artistes, \u00e9videmment, et de leurs droits de propri\u00e9t\u00e9 intellectuelle.<\/p>\n L'application Method App \u00e9tait un moyen de distribuer une collection d'environ mille chansons libres de droits, accompagn\u00e9e d'une m\u00e9thodologie, de plans de cours et de tout un ensemble d'\u00e9l\u00e9ments qui, en quelque sorte, standardiseraient l'approche \u00e9ducative dans les 300 \u00e9coles que g\u00e8re School of Rock. Ce qui me fascine tant l\u00e0-dedans, c'est que, comme Rob le disait tout \u00e0 l'heure, la derni\u00e8re fois que j'ai v\u00e9rifi\u00e9, le rock, c'\u00e9tait la r\u00e9bellion. C'\u00e9tait mettre le feu \u00e0 la maison. Et voil\u00e0 que quelqu'un arrive et dit : \u00ab H\u00e9, je vais vous dire comment enseigner. \u00bb Vous avez un tas de gens qui, comme vous le dites, ont essentiellement b\u00e2ti leur carri\u00e8re en tant qu'artistes, et en tant qu'artistes, donc en tant qu'instructeurs, et les musiciens sont des cr\u00e9atifs, alors comment ose-t-on leur dire comment faire ?<\/p>\n Donc, toute cette question, d\u2019un c\u00f4t\u00e9, l\u2019objectif dans toute entreprise de franchise est de construire quelque chose qui soutient une marque commune, afin que l\u2019exp\u00e9rience atteigne une certaine coh\u00e9rence et un niveau d\u2019excellence dans toutes les unit\u00e9s franchis\u00e9es. Vous avez besoin d\u2019une certaine standardisation et coh\u00e9rence pour y parvenir, mais comment faire cela dans une industrie cr\u00e9ative, surtout quand elle est centr\u00e9e sur le rock, o\u00f9 la standardisation ou le fait qu\u2019une entreprise vienne vous dire comment elle va vous aider est comme une antith\u00e8se de l\u2019\u00e2me m\u00eame de ce qu\u2019est la musique rock.<\/p>\n BRIAN KENNY : Oui. Rob, laissez-moi vous demander ceci. Est-ce qu\u2019une partie du probl\u00e8me venait du fait que les choses fonctionnaient plut\u00f4t bien, non ? Ou bien constatiez-vous une grande diff\u00e9rence dans les r\u00e9sultats, les performances des diff\u00e9rentes \u00e9coles ? Je veux dire, pourquoi avez-vous ressenti le besoin de lancer une initiative ?<\/p>\n ROB PRICE : C'\u00e9tait vraiment un m\u00e9lange. Certaines choses fonctionnaient, la satisfaction \u00e9tait exceptionnellement \u00e9lev\u00e9e, mais malgr\u00e9 l'ambiance rock and roll, nous avions toujours cette responsabilit\u00e9 sacr\u00e9e envers les parents : leur promettre d'enseigner la musicalit\u00e9 \u00e0 leurs enfants. Et en tant que musicien moi-m\u00eame, il m'est devenu tr\u00e8s clair que, bien s\u00fbr, en allant jusqu'aux m\u00e9canismes traditionnels des gammes, des arp\u00e8ges et de la th\u00e9orie musicale...<\/p>\n BRIAN KENNY : Ne nous fais pas un cours technique maintenant.<\/p>\n ROB PRICE : D\u00e9sol\u00e9, ce serait excessif. Il \u00e9tait tr\u00e8s clair que nous avions besoin d\u2019un programme. On croit souvent que dans la musique contemporaine et le rock, beaucoup de choses viennent d\u2019une inspiration soudaine, mais nombre des plus grands musiciens avaient une formation classique ou tr\u00e8s rigoureuse. Nous devions simplement apporter une structure pour garantir que la satisfaction soit accompagn\u00e9e de comp\u00e9tence, car \u00e0 long terme, notre objectif et notre devoir \u00e9taient de former des musiciens pour la vie, et pas seulement de cr\u00e9er la satisfaction de pouvoir improviser.<\/p>\n C'\u00e9tait une v\u00e9ritable tension, et cette id\u00e9e de structure et d'autonomisation, pour laquelle Tatiana a fait un excellent travail en fournissant une nomenclature, \u00e9tait que nous \u00e9tions aux prises avec cette question m\u00eame : comment imposer suffisamment de structure pour que le produit puisse \u00eatre livr\u00e9 de mani\u00e8re coh\u00e9rente ? D'ailleurs, ce n'\u00e9tait pas seulement une croissance en termes d'unit\u00e9s, c'\u00e9tait g\u00e9ographique. Nous ouvrions des \u00e9coles au Br\u00e9sil, en Afrique du Sud et \u00e0 Ta\u00efwan, et il \u00e9tait crucial d'assurer cette continuit\u00e9, tout en laissant assez de marge pour pr\u00e9server l'amour.<\/p>\n BRIAN KENNY : C\u2019est une parfaite introduction \u00e0 ma question pour vous, Tatiana. En ce qui concerne l\u2019autonomisation structur\u00e9e, nous avons souvent parl\u00e9 dans ce podcast de la mondialisation par rapport au local et de la recherche de cet \u00e9quilibre. Pouvez-vous nous parler de l\u2019autonomisation structur\u00e9e et de ce qu\u2019elle signifie dans ce contexte ?<\/p>\n TATIANA SANDINO : Oui. Le c\u0153ur de l\u2019autonomisation structur\u00e9e repose principalement sur deux id\u00e9es concernant la mani\u00e8re de responsabiliser les employ\u00e9s. La premi\u00e8re, et elle est tr\u00e8s bien illustr\u00e9e par cette application Method, est qu\u2019il ne s\u2019agit pas de leur dire exactement quoi faire. Ce que Rob, Stacey et Sam Dresser ont fait de mani\u00e8re tr\u00e8s astucieuse, c\u2019est qu\u2019ils ont rassembl\u00e9 les meilleurs spectacles qu\u2019ils avaient dans toute l\u2019\u00e9cole, dans toute l\u2019organisation \u00e0 l\u2019\u00e9chelle mondiale. Le probl\u00e8me \u00e9tait plut\u00f4t qu\u2019\u00e0 chaque saison, chaque \u00e9cole devait ind\u00e9pendamment constituer un ensemble de spectacles rock \u00e0 proposer \u00e0 ses \u00e9l\u00e8ves, afin qu\u2019ils puissent choisir le groupe auquel ils souhaitaient participer.<\/p>\n Et donc, ce qu'ils ont fait, c'est qu'il y avait beaucoup d'improvisation l\u00e0-dessus. Il y avait des risques li\u00e9s \u00e0 la conformit\u00e9 des droits d'auteur. Alors ils ont dit : \u00ab D'accord, nous allons remplacer une partie de cette improvisation et la mettre dans une application Method, mais nous n'allons pas dire aux gens exactement quels spectacles mettre ou quoi faire. \u00bb<\/p>\n Mais ce qu'ils ont fait, c'est cr\u00e9er une centaine de spectacles rock \u00e9prouv\u00e9s et s\u00e9lectionn\u00e9s, conformes aux droits d'auteur, accompagn\u00e9s de mille chansons et des m\u00e9thodes pour les enseigner. L'id\u00e9e \u00e9tait que d\u00e9sormais, les directeurs musicaux et les instructeurs de chaque \u00e9cole pourraient choisir les spectacles rock les mieux adapt\u00e9s \u00e0 leurs \u00e9l\u00e8ves, et ils devaient simplement s'assurer de cr\u00e9er de la valeur pour les clients, en suivant de pr\u00e8s la satisfaction et la fid\u00e9lisation de ces derniers. On leur a donc fourni les outils pour monter les spectacles rock, sans leur imposer lesquels choisir. Voil\u00e0 l'id\u00e9e. Le concept d'autonomisation structur\u00e9e repose sur cet ensemble de pratiques s\u00e9lectionn\u00e9es mises \u00e0 la disposition des employ\u00e9s, en les rendant responsables des r\u00e9sultats, et non de la mani\u00e8re dont ils accomplissent le travail.<\/p>\n Ce recul est pertinent non seulement pour School of Rock, mais aussi pour de nombreux secteurs. Partout o\u00f9 les talents sont r\u00e9partis dans l\u2019organisation et o\u00f9 l\u2019on souhaite capter les connaissances qui y circulent, il faut les recueillir et les rendre accessibles \u00e0 tous. Ainsi, les membres les moins exp\u00e9riment\u00e9s peuvent acc\u00e9der \u00e0 ces bonnes pratiques et les appliquer pour am\u00e9liorer leurs performances. Quant aux experts d\u00e9j\u00e0 confirm\u00e9s, y compris ceux qui pourraient avoir \u00e9t\u00e9 plus r\u00e9ticents, ils devraient \u00eatre invit\u00e9s \u00e0 participer \u00e0 l\u2019\u00e9laboration. Par exemple, cette Method App est devenue un outil performant lorsque les meilleurs employ\u00e9s ont \u00e9t\u00e9 sollicit\u00e9s pour contribuer et aider \u00e0 la curation de ces bonnes pratiques \u00e0 partager.<\/p>\n BRIAN KENNY : Stacey, vous \u00e9tiez en premi\u00e8re ligne pour inciter les gens \u00e0 adopter l'application Method. Vous avez expliqu\u00e9 que la version originale n'\u00e9tait probablement pas \u00e0 la hauteur de vos attentes ou ne fonctionnait pas comme vous le souhaitiez. Je pense que c'est probablement le cas pour toute version b\u00eata d'une technologie. \u00c0 la Harvard Business School, nous nous tourmentons pour chaque nouveaut\u00e9 que nous introduisons en classe, car nous voulons qu'elle soit parfaite, et bien s\u00fbr, elle ne l'est jamais. Et nous faisons cela, nous recueillons des retours. Je me demande, quelle a \u00e9t\u00e9 votre approche ? Comment avez-vous int\u00e9gr\u00e9 ces retours, et comment les avez-vous r\u00e9inject\u00e9s dans l'application pour l'am\u00e9liorer ?<\/p>\n STACEY RYAN : Oui. En fait, nous avons pris en compte beaucoup de retours. On avait l'impression que presque chaque conversation tournait autour de l'application Method, parce que nous avions fait un faux pas en adoptant une approche trop autoritaire, en disant : \u00ab Si vous n'atteignez pas ce niveau d'adoption, vous n'aurez pas de budget marketing. \u00bb<\/p>\n Il y a une approche par tableau de bord et nous avons essay\u00e9 de l\u2019imposer, mais je pense que l\u2019un des vrais changements est venu de notre \u00e9tude sur la valeur \u00e0 vie, et ce que nous avons appris, c\u2019est que les \u00e9l\u00e8ves qui utilisent l\u2019application Method restent deux fois plus longtemps chez School of Rock. Et nous avons d\u00e9couvert que nos \u00e9l\u00e8ves du programme de performance ont une valeur \u00e0 vie quatre fois sup\u00e9rieure \u00e0 celle de nos \u00e9l\u00e8ves qui ne suivent que des cours. Maintenant, nous avons des donn\u00e9es r\u00e9elles et un objectif concret, et nous savons que la passion de nos franchis\u00e9s et de notre communaut\u00e9 r\u00e9side dans le prolongement de l\u2019\u00e9ducation musicale dans la vie de leurs \u00e9l\u00e8ves et dans leur participation. Nous avons donc adopt\u00e9 cette approche \u00e0 la place et nous avons dit : \u00ab H\u00e9, nous savons que ce n\u2019est pas parfait, mais vous savez ce que nous savons : si vos \u00e9l\u00e8ves l\u2019utilisent, ils resteront plus longtemps chez School of Rock, ils apprendront davantage et la musique deviendra une partie plus profonde de leur vie. \u00bb<\/p>\n Et en adoptant cette approche plus douce \u00e0 leur \u00e9gard, en mettant un peu plus l\u2019accent sur le pourquoi et les r\u00e9sultats plut\u00f4t que d\u2019essayer d\u2019atteindre ce seuil d\u2019adoption inscrit sur un tableau de bord que nous publierons chaque mois et sur lequel nous vous \u00e9valuerons, cela a adouci un peu les choses. Cela nous a \u00e9galement permis d\u2019avoir des conversations avec les instructeurs. Nous avons une \u00e9quipe compl\u00e8te, nous allons sur le terrain, nous visitons les \u00e9coles, nous discutons avec le personnel, pas seulement les propri\u00e9taires, mais aussi les instructeurs. Nous assistons \u00e0 des le\u00e7ons et nous leur posons les m\u00eames questions, et sachant que cet outil n\u2019est pas destin\u00e9 \u00e0 dicter comment enseigner, mais \u00e0 vous donner les moyens d\u2019approfondir et peut-\u00eatre d\u2019enseigner de diff\u00e9rentes mani\u00e8res et d\u2019explorer. Alors continuez ce que vous faites et sachez que cet outil est l\u00e0 si vous souhaitez t\u00e9l\u00e9charger un devoir que vous avez cr\u00e9\u00e9, ou explorer diff\u00e9rentes fa\u00e7ons d\u2019enseigner cette m\u00e9thode \u00e0 un \u00e9l\u00e8ve, ou obtenir la liste des chansons \u00e0 utiliser, et l\u2019objectif est de vous faciliter la vie et de l\u2019\u00e9largir.<\/p>\n Et nous avons pris en compte une grande partie des retours, nous avons mis en \u0153uvre beaucoup de ces \u00e9l\u00e9ments, comme la possibilit\u00e9 de t\u00e9l\u00e9charger leurs exercices, qui venait directement des retours. Ils disaient : \u00ab H\u00e9, vous nous donnez des devoirs. Nous cr\u00e9ons des devoirs, ne pouvons-nous pas ajouter les n\u00f4tres ? \u00bb Et nous avons r\u00e9pondu : \u00ab C\u2019est une bonne id\u00e9e. \u00bb Nous avons donc apport\u00e9 cette am\u00e9lioration. Donc, vraiment \u00e9couter et simplement changer notre approche a \u00e9t\u00e9 un grand changement de mentalit\u00e9. Cela ne ressemblait plus \u00e0 quelque chose qui leur \u00e9tait impos\u00e9 par les grands pontes du si\u00e8ge. Maintenant, c\u2019\u00e9tait plut\u00f4t : \u00ab D\u2019accord, cet outil est \u00e0 ma disposition pour am\u00e9liorer ma fa\u00e7on d\u2019enseigner, et en plus, si je peux y faire participer mes \u00e9l\u00e8ves, je pense qu\u2019ils resteront plus longtemps chez School of Rock et vivront une meilleure exp\u00e9rience. \u00bb<\/p>\n BRIAN KENNY : Enfin, cela semble plut\u00f4t logique. Vous voulez recueillir les id\u00e9es des gens et leur donner un sentiment d\u2019appropriation, comme s\u2019ils participaient \u00e0 la cr\u00e9ation et \u00e0 l\u2019am\u00e9lioration de la plateforme. Mais Tatiana, que nous apprend cela sur le c\u00f4t\u00e9 humain du changement op\u00e9rationnel lorsque l\u2019on tente de le mettre en \u0153uvre ? Et dans quelle mesure, si l\u2019on sollicite des retours, faut-il les \u00e9couter, ce qui complique les choses pour le si\u00e8ge, n\u2019est-ce pas ?<\/p>\n TATIANA SANDINO : Oui, absolument. Pas plus compliqu\u00e9 du tout. Cela rend tout cela possible car ce \u00e0 quoi les gens r\u00e9sistent lorsqu\u2019un nouveau syst\u00e8me est mis en place, c\u2019est justement cette imposition du syst\u00e8me. Et surtout si les gens ont travaill\u00e9 avec succ\u00e8s, cela peut sembler encore plus intrusif. Ce qu\u2019il faut donc faire, c\u2019est vraiment prouver la valeur ajout\u00e9e. Et pour tout cela, je pense que Stacey l\u2019a tr\u00e8s bien d\u00e9crit, mais lorsqu\u2019ils ont mis cette application Method \u00e0 disposition, je pense que les directeurs musicaux qui montaient les spectacles l\u2019ont adopt\u00e9e tr\u00e8s rapidement parce que c\u2019\u00e9tait une grande valeur ajout\u00e9e, n\u2019est-ce pas ?<\/p>\n BRIAN KENNY\u00a0:\u00a0Bien s\u00fbr.<\/p>\n TATIANA SANDINO : Si vous aviez tous ces spectacles et que maintenant vous en choisissez six, vous n'avez pas \u00e0 r\u00e9inventer la roue. Mais c'\u00e9tait plus difficile avec les professeurs de musique, car certains avaient d\u00e9velopp\u00e9 leurs m\u00e9thodes d'enseignement au fil des ans et r\u00e9ussissaient, donc cela semblait les g\u00eaner. Et encore une fois, les personnes qui ouvraient une nouvelle \u00e9cole et avaient de nouveaux instructeurs \u00e9taient tr\u00e8s heureuses d'obtenir l'application Method.<\/p>\n BRIAN KENNY\u00a0:\u00a0Bien s\u00fbr.<\/p>\n TATIANA SANDINO : Mais lorsqu\u2019il fallait convertir quelqu\u2019un qui avait beaucoup d\u2019exp\u00e9rience, c\u2019\u00e9tait difficile. Ces personnes \u00e9taient vraiment int\u00e9gr\u00e9es lorsqu\u2019on les invitait \u00e0 fa\u00e7onner l\u2019application Method. Et comme Stacey et Rob ont fait tout cet excellent travail pour prouver la valeur de l\u2019application Method, c\u2019est vraiment ce qui en fait un succ\u00e8s. J\u2019ai vu cela se produire dans toute autre organisation qui met en \u0153uvre ces id\u00e9es de responsabilisation structurelle, en offrant des choix encadr\u00e9s et en tenant les gens responsables des r\u00e9sultats. Si elles ne d\u00e9veloppent pas ces syst\u00e8mes avec les employ\u00e9s, elles rencontreront beaucoup de r\u00e9sistance. Ainsi, celles qui r\u00e9ussissent vraiment sont celles qui invitent tous ces retours que Stacey d\u00e9crivait pour donner vie au projet et permettre aux gens de s\u2019en approprier la responsabilit\u00e9.<\/p>\n JEFFREY RAYPORT : Et c'\u00e9tait, Brian, si je peux intervenir, l'un des aspects les plus amusants de l'enseignement de ce cas avec Rob et Stacey en classe : mettre en place un jeu de r\u00f4le. Comme le dit Tatiana, pour ceux qui d\u00e9couvrent le sujet, l'application Method est un cadeau, car elle fournit toutes les ressources n\u00e9cessaires pour r\u00e9ussir en tant qu'enseignant en classe. Je dis cela en pensant \u00e0 de v\u00e9ritables r\u00e9sidents, car une partie de ce que nous faisons ici \u00e0 HBS consiste bien s\u00fbr \u00e0 agir en tant qu'enseignants en classe. Si quelqu'un vient vous voir, alors que vous excellez dans ce que vous faites, et vous dit : \u00ab \u00c9coute, maintenant tu vas utiliser une plateforme logicielle \u00bb, nous mettons en place un jeu de r\u00f4le avec un instructeur exp\u00e9riment\u00e9, une superstar du syst\u00e8me, qui se demande : \u00ab Pourquoi diable utiliserais-je cela alors que je r\u00e9ussis d\u00e9j\u00e0 ? Et d'ailleurs, pourquoi me disent-ils quoi faire ? \u00bb La perception que l'entreprise tente d\u00e9sormais de programmer leurs cours. Je trouve cette ironie d\u00e9licieuse, d'autant plus qu'une partie de l'\u00e9quit\u00e9 dans le nom School of Rock vient du film de 2003, qui parlait d'un enseignant h\u00e9ro\u00efque. Mais bien s\u00fbr, le g\u00e9nie des syst\u00e8mes de franchise, quand ils fonctionnent, c'est qu'on n'a pas besoin de h\u00e9ros. Tout le monde est tr\u00e8s bon, et constamment bon, mais c'est difficile \u00e0 accepter pour les superstars.<\/p>\n BRIAN KENNY : Nous avons essay\u00e9 de faire venir Jack Black ce soir, mais il n\u2019\u00e9tait pas disponible.<\/p>\n ROB PRICE : Je pense qu'il est important que ses proc\u00e9dures dans ce film ne soient pas conformes \u00e0 nos politiques de s\u00e9curit\u00e9. Je veux juste que cela soit consign\u00e9.<\/p>\n JEFFREY RAYPORT : Rob, je pense que vous avez parl\u00e9 de la confiance sacr\u00e9e.<\/p>\n ROB PRICE : Oui, c\u2019est exact.<\/p>\n JEFFREY RAYPORT : Quelques violations l\u00e0-dessus.<\/p>\n BRIAN KENNY : Rob, y a-t-il eu un moment o\u00f9 vous avez pens\u00e9, d\u2019accord, nous avons tourn\u00e9 la page sur cette affaire ? Je veux dire, on dirait qu\u2019au d\u00e9but, il y a eu beaucoup de travail pour faire adopter les choses, mais y a-t-il eu un moment o\u00f9 vous vous \u00eates dit : \u00ab D\u2019accord, cet instructeur a enfin commenc\u00e9 \u00e0 l\u2019utiliser, maintenant nous tenons quelque chose \u00bb ?<\/p>\n ROB PRICE : Non, honn\u00eatement, je pense que nous luttons encore avec cela et je pense qu\u2019il y a d\u00e9finitivement un moment o\u00f9 j\u2019ai senti que nous \u00e9tions arriv\u00e9s, que nous avions mis notre histoire au clair, si vous voulez. Nous avons verrouill\u00e9 notre r\u00e9cit, et je vais juste m\u2019appuyer un peu sur ce que vous disiez, Stacey, \u00e0 savoir l\u2019id\u00e9e que cette combinaison de structure et d\u2019autonomisation, cet outil, cet ensemble de programmes est un m\u00e9canisme pour faire progresser la musicalit\u00e9. Et par extension, cela cr\u00e9e une continuit\u00e9 et prolonge leur s\u00e9jour chez nous, ce que nous voulons tous. Mais pour vraiment, vraiment aller au c\u0153ur et \u00e0 l\u2019\u00e2me du musicien individuel et des structures, l\u2019autre chose que nous leur avons rappel\u00e9e, c\u2019est que nous sommes en fait dans le secteur de la sant\u00e9 mentale. Nous sommes un prestataire m\u00e9dical\u2014<\/p>\n BRIAN KENNY : Tr\u00e8s int\u00e9ressant.<\/p>\n ROB PRICE : \u2026 de soins. Nous sommes un prestataire th\u00e9rapeutique parce que cet \u00e2ge est un \u00e2ge tr\u00e8s, tr\u00e8s difficile, avec d\u2019\u00e9normes pressions acad\u00e9miques, d\u2019\u00e9normes pressions des r\u00e9seaux sociaux. Beaucoup de solitude, la g\u00e9n\u00e9ration COVID. Il y a toutes ces diff\u00e9rentes dimensions pour lesquelles nous apportons une solution, et la musique n\u2019est que notre m\u00e9dicament. Donc je trouve que lorsque nous avons enfin rassembl\u00e9 ces messages, et aussi mis en place le r\u00e9cit o\u00f9 vivre ce principe de \u00ab peut-\u00eatre qu\u2019ils ont raison \u00bb, ce que Stacey a appel\u00e9 notre mantra, c\u2019est \u00e0 ce moment-l\u00e0 que les conversations sont devenues plus faciles. Vous naviguez toujours \u00e0 travers l\u2019engagement, l\u2019inscription et la coh\u00e9rence. Et c\u2019est une bataille jamais gagn\u00e9e, donc je ne pense pas que nous ayons ce volant d\u2019inertie en marche, mais j\u2019ai vraiment l\u2019impression que nous pouvons avoir une conversation sinc\u00e8re, authentique, compl\u00e8te, \u00e9lev\u00e9e et significative avec toutes nos parties prenantes \u00e0 ce sujet, tout en r\u00e9pondant \u00e0 nos objectifs commerciaux, dont nous n\u2019avons pas beaucoup parl\u00e9, mais qui \u00e9taient effectivement en jeu aussi.<\/p>\n BRIAN KENNY : Oui. Peut-\u00eatre, Stacey, pouvez-vous parler un peu de ces objectifs commerciaux. Je me demande aussi, alors que l\u2019\u00e9cole continue de s\u2019\u00e9tendre \u00e0 l\u2019\u00e9chelle mondiale, avec les diff\u00e9rences culturelles et toutes les autres choses que vous rencontrez l\u00e0-bas, est-il possible de maintenir une coh\u00e9rence \u00e0 une telle \u00e9chelle de la mani\u00e8re dont vous l\u2019aviez initialement envisag\u00e9e ? Ou avez-vous commenc\u00e9 \u00e0 dire : \u00ab Maintenant, nous devons peut-\u00eatre abandonner tel ou tel objectif \u00bb ?<\/p>\n STACEY RYAN : Oui. C\u2019est int\u00e9ressant. J\u2019ai pass\u00e9 toute ma carri\u00e8re dans la franchise et je dis toujours que la franchise est cette balance incroyablement d\u00e9licate qui doit toujours \u00eatre en parfait \u00e9quilibre entre autorit\u00e9 et partenariat, et toujours essayer de s\u2019assurer que si la balance penche d\u2019un c\u00f4t\u00e9, on la ram\u00e8ne vers l\u2019autre pour la remettre en \u00e9quilibre. Et l\u2019international est l\u2019une de ces nuances. Et nous travaillons avec des ma\u00eetres franchis\u00e9s parce qu\u2019une chose que nous avons apprise, c\u2019est que nous ne sommes pas tr\u00e8s bons dans les op\u00e9rations internationales \u00e0 cause de tout ce que vous avez dit. Les diff\u00e9rences culturelles, les diff\u00e9rences linguistiques, les aspects juridiques, les obligations fiscales, toutes ces choses sont tr\u00e8s diff\u00e9rentes dans chaque pays o\u00f9 vous allez et nous ne sommes pas \u00e9quip\u00e9s pour cela. Nous avons donc un ma\u00eetre franchis\u00e9 qui poss\u00e8de ce pays, qui vit dans ce pays, qui vit cette culture, cette langue, qui comprend ces aspects juridiques, et ensuite ils sous-franchisent en notre nom.<\/p>\n Et nous avons nos syst\u00e8mes en place pour assurer une coh\u00e9rence partout. Donc, que vous alliez dans une School of Rock en Colombie ou dans une School of Rock en Colombie, Am\u00e9rique du Sud, ou dans l\u2019Ohio ou \u00e0 Madrid, en Espagne, vous aurez le m\u00eame programme. Vous aurez la m\u00eame le\u00e7on. Ce qui peut \u00eatre diff\u00e9rent, cependant, c\u2019est dans l\u2019application, la langue de vos chansons. Et ce qui peut \u00eatre diff\u00e9rent, c\u2019est qu\u2019en entrant dans l\u2019\u00e9cole, certains visuels sur le mur sont un peu diff\u00e9rents. Nous maintenons donc suffisamment d\u2019exigences, dirons-nous, pour que l\u2019exp\u00e9rience et la sensation soient les m\u00eames, mais nous avons suffisamment de libert\u00e9 pour que chacune soit un peu diff\u00e9rente. Chaque \u00e9cole dans laquelle vous entrez a une sensation un peu diff\u00e9rente et nous adorons cela. Cela fait partie de qui nous sommes, nous c\u00e9l\u00e9brons l\u2019individualit\u00e9.<\/p>\n Ce dont Rob parlait est ma chose pr\u00e9f\u00e9r\u00e9e \u00e0 propos de cette organisation et ce n\u2019est pas que la musique soit la partie cool. La vraie partie, c\u2019est de sauver des vies et la musique est vraiment notre v\u00e9hicule pour le faire. Nous sommes donc fiers d\u2019une valeur fondamentale d\u2019appartenance selon laquelle tout le monde a sa place. Nous ne nous soucions pas des diff\u00e9rences de couleur de peau, de couleur de cheveux, de langue parl\u00e9e. Nous ne nous soucions de rien de tout cela. Tout ce qui nous importe, c\u2019est de monter sur sc\u00e8ne et de jouer de la musique amusante ensemble. Et cela nous permet de maintenir une coh\u00e9rence dans l\u2019exp\u00e9rience, mais une individualit\u00e9 dans l\u2019ensemble.<\/p>\n BRIAN KENNY : Oui. Est-ce que cela correspond \u00e0 vos pens\u00e9es ? Parce que nous avons fait un cas auparavant sur Oxxo, les sup\u00e9rettes au Mexique, et nous en avons parl\u00e9 plus t\u00f4t. Et cela ressemble beaucoup \u00e0 ce qu\u2019ils faisaient avec Oxxo dans un cadre de sup\u00e9rette. On dirait que cela pourrait s\u2019appliquer dans n\u2019importe quel nombre de contextes.<\/p>\n TATIANA SANDINO : Oui, et ce n\u2019\u00e9tait pas un cadre de franchise, mais c\u2019\u00e9tait tr\u00e8s similaire o\u00f9 l\u2019id\u00e9e \u00e9tait de responsabiliser les employ\u00e9s, de leur donner les outils pour faire le travail, mais sans limiter le potentiel \u00e0 la hausse, n\u2019est-ce pas ? Laissez les personnes talentueuses prosp\u00e9rer, mais assurez-vous qu\u2019il y a un niveau minimum de coh\u00e9rence en donnant aux gens les outils, surtout quand ils commencent et quand ils doivent comprendre comment acqu\u00e9rir les bases.<\/p>\n BRIAN KENNY : Peut-\u00eatre pourriez-vous conclure pour nous en nous disant s\u2019il y a une chose que vous voulez que les gens retiennent du cas School of Rock, quelle serait-elle ?<\/p>\n TATIANA SANDINO : D\u2019accord. Je pense que School of Rock illustre vraiment l\u2019autonomisation par la structure en action. Je dirais que si vous pensez \u00e0\u2026 Les deux composantes sont vraiment importantes. Si vous d\u00e9veloppez une entreprise sans aucune structure, vous invitez le chaos, ou juste avec une structure, vous invitez la rigidit\u00e9. Et donc l\u2019autonomisation par la structure essaie d\u2019atteindre ce point id\u00e9al o\u00f9 vous pouvez \u00e9voluer avec agilit\u00e9, et c\u2019est de cela que parle ce livre et il pr\u00e9sente un cadre complet qui inclut beaucoup de cette culture d\u2019autonomisation et cette id\u00e9e de construire ces syst\u00e8mes avec beaucoup de retours d\u2019information et avec les personnes de l\u2019organisation.<\/p>\n BRIAN KENNY : C\u2019est g\u00e9nial.<\/p>\n BRIAN KENNY : Rob, Stacey, Tatiana, Jeffrey, merci beaucoup de vous \u00eatre joints \u00e0 moi sur Cold Call.<\/p>\n TATIANA SANDINO : Merci beaucoup.<\/p>\n JEFFREY RAYPORT : Merci beaucoup.<\/p>\n BRIAN KENNY : Merci \u00e0 tous.<\/p>\n BRIAN KENNY\u00a0: Si vous aimez Cold Call, vous aimerez peut-\u00eatre nos autres podcasts\u00a0: Augmentation du climat<\/a>, Coacher de vrais leaders<\/a>, IdeaCast<\/a>, G\u00e9rer l\u2019avenir du travail<\/a>, Pont a\u00e9rien<\/a>et Pensez grand, achetez petit.<\/a> Trouvez-les partout o\u00f9 vous obtenez vos podcasts.<\/p>\n